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Descontraído em seu trailer no Paramount Studios em West Hollywood, Dominic West acaba de me contar uma piada suja na tentativa de provar que ele pode, de fato, fazer comédia. E é engraçado também, mas a integridade jornalística me proíbe de repetir isso aqui, então você terá que acreditar na minha palavra. Ao selecionar seus roteiros favoritos da enorme pilha que foi enviada a ele para consideração na edição deste ano de Jameson First Shot, no entanto, ele felizmente admite que estava pronto para fazer as pessoas rirem.
Esse foi o único critério. Ninguém nunca me deu comédia, não sei por quê, porque acho que sou hilário. Mas realmente era o mesmo que seria para qualquer script que eu li, seria apenas: Isso me atrai? Posso ver isso realizado? É algo que eu poderia fazer em termos de atuação?
É realmente quem tem uma ideia; uma história e uma maneira de contá-la que vai se manter firme e ser interessante. Muito poucos scripts realmente são assim. Esses caras se destacaram.
Esses caras a quem Dominic se refere com tanto vigor elogioso são, da Inglaterra, Ollie Wolf; do Canadá, Jason Manella; e da Austrália, Alice Cogin. Estes são os três cineastas iniciantes cujos roteiros chegaram à linha de chegada, a serem produzidos em Hollywood com o apoio total da produtora Trigger Street Productions de Dana Brunetti. A competição de curtas Jameson First Shot, agora em seu sexto ano, deu a 18 cineastas novatos sua primeira chance em Hollywood.
Eu estava trabalhando como diretor de arte em Perth e vi no Facebook - havia muitos diretores com quem eu estava trabalhando, pessoas promissoras em meu trabalho. Eu disse a eles para fazerem isso porque seria uma oportunidade incrível, então eles começaram a me contar seu roteiro e eu fiquei um pouco animado, então fiz o meu próprio. E então, sim, fui selecionado. E agora estou aqui. Alice diz de uma maneira australiana intrinsecamente casual. O roteiro dela para A linha de chegada foi um claro favorito por sua justaposição incisiva de comédia e tragédia em uma janela de tempo tão curta.
Ela venceu todos, acrescenta Dominic, muito mais feliz em oferecer alguns direitos de se gabar para os participantes vencedores.
Eu também estava navegando no Facebook. Eu não tinha ouvido falar disso antes. A primeira vez que ouvi sobre isso foi quando cliquei no vídeo e vi o rosto de Dominic dizendo: Ei pessoal, participem da competição. Expulsei a ideia de todos os meus colegas da escola de cinema também, mais ou menos como Alice fez com ela. Não sei se mais alguém entrou, mas de alguma forma eu cheguei aqui diz Jason, cujo curta-metragem Uma coisa engraçada aconteceu com Kelly e Ted fez cócegas no osso engraçado de West, contando uma história alegre em um formato único.
Achei que teria um crack e estava em Barcelona naquele fim de semana e acabei de escrever, diz Ollie Wolf, que está falando sobre o que o inspirou a entrar em seu roteiro desequilibrado, Five Star Fouad , o que permitiu a West flexionar seus músculos da comédia enquanto explorava uma premissa tão óbvia e inteligente que é incrível pensar que ainda não havia sido feito. É uma daquelas coisas em que você acaba escrevendo algo muito bom. Isso meio que saiu. Provavelmente é raro, mas achei que tudo bem, vou apenas enviar e ver se dá para algum lugar.
Para mim, a coisa sobre dirigir é a capacidade de estar no momento e ciente do que você está olhando e não ficar sobrecarregado com máquinas e produção de filmes, o que eu acho que você pode estar, e pode ser muito opressor Continua Ollie, o mais experiente dos vencedores deste ano.
O que você precisa é de foco, e isso é tudo que importa: o que você está olhando e o que estamos fazendo. Eu acho que se você puder ... Se eu puder tentar ficar calmo e ficar presente, então isso é tudo que posso realmente fazer.
A situação para Ollie, Alice e Jason era de fortuna, mas também de trabalho árduo e grande pressão. Embora um elenco e uma equipe de 40 profissionais estranhos para ajudar a transformar seus roteiros em uma realidade cinematográfica certamente não tenham feito mal, os prazos em que trabalharam eram muito apertados.
Descobrimos na sexta-feira, voamos na segunda-feira e estávamos recebendo na terça-feira, disse Ollie.
E o storyboard até as 3 da manhã todas as noites adiciona Alice.
Todos os três filmes são rodados em uma semana, com Dominic como a estrela do show - cada diretor tem dois dias no set para fazer sua mágica. Isso pode não parecer muito tempo, mas muito planejamento e organização cuidadosa facilitam o tempo no set quando as câmeras estão gravando.
Dom entrou realmente preparado e também a atriz que escalamos para o papel principal. Eles realmente trouxeram seu melhor jogo e foram realmente capazes de me ajudar a moldar a história ainda mais. Eu fiquei sem rimas. Meu filme tem alguma rima que diz Jason, seu sotaque forte tornando seu eufemismo algo distintamente canadense, embora você tenha que assistir ao filme para ver o que quero dizer.
Algo que se tornou uma espécie de causa para Dana Brunetti, o homem da produtora que faz toda essa competição acontecer, está sacudindo Hollywood. Ele encontrou seu primeiro sucesso com o filme vinte e um, mas foi quando ele reuniu a fórmula vencedora para produzir A rede social que as pessoas começaram a notar. Em uma cidade tomada por filmes de quadrinhos, remakes e sequências que ninguém pediu, Brunetti defendeu roteiros originais e material picante. Ele trouxe Cinquenta Tons de Cinza para a tela prateada. Ele decidiu que Castelo de cartas seria transmitido diretamente para a Netflix, em vez de nunca ser feito para uma rede, algo que agora se tornou comum, mas, antes de seu drama político ser produzido, não tinha acontecido antes.
Jameson First Shot é apenas uma das maneiras pelas quais a afável Dana está subvertendo a atitude de enxaguar, lavar e repetir de Hollywood, e começa dando aos jovens uma chance real de provar seu valor em um dos ambientes profissionais competitivos mais famosos do mundo.
Eu acho que é o propósito disso. Tentar obter boas ideias que, de outra forma, seriam prejudicadas por falta de dinheiro ou perfil. Eu sinceramente pedi a Dominic sua avaliação honesta de Hollywood em seu estado atual. O veterano do cinema, da televisão e do teatro trabalhou em todo o mundo em grandes e pequenas produções, mas na Hollywood pós-Weinstein e repleta de escândalos; ruas cheias de cartazes com tudo o que a Marvel ou DC retirou dos arquivos e remexeu neste mês, há um clima visivelmente desinflado, uma falta de entusiasmo e direção da cidade e de seus ocupantes.
Mas dentro dos limites de seu trailer, o clima é visivelmente mais esperançoso do que o que está acontecendo nos prédios ao redor.
Esse é o objetivo da competição, por que é realmente importante; um realmente interessante que está do outro lado da indústria. Para deter os grandes sucessos de bilheteria e produzir coisas que a maioria de nós está entediada. O setor independente precisa do máximo de ajuda possível e acho ótimo quando eles conseguem um grande patrocinador como a Jameson.
Sempre ouço como é impossível fazer um filme independente e quanto mais barato o filme, mais difícil de fazer. Eu realmente não sei, mas imagino que deve estar fazendo muito bem, uma competição como esta.
Pode levar muitos anos para saber se isso está ajudando ou não a mudar a indústria, mas o bem que isso está fazendo para cineastas como Alice, Jason e Ollie é palpável.
Eu era diretor de arte e provavelmente seria um processo de sete anos para mim, começar a me tornar a sombra de um diretor no set, diz Alice.
Esse seria o processo e todo mundo meio que sabia, mas desde que voltei ao trabalho, já comecei a co-dirigir com outras pessoas. Então, para mim, cortou sete anos de minha reconstrução, o que é inestimável.
Ollie Wolf sabe exatamente como isso o colocou no caminho certo para seu futuro.
Eu acho que o que é realmente bom sobre isso, é que torna você ciente de sua capacidade e você pode fazer algo. Isso lhe dá confiança. É como a milha em quatro minutos sendo quebrada. Essa ideia de que se eu quiser que algo aconteça, eu realmente posso fazer isso.
E se você pode fazer isso em dois dias, você pode fazer em uma semana, Alice é rápida em apontar.
Jason, o mais jovem dos três, que ainda está na escola de cinema e confessa abertamente que não tinha certeza do que queria para sua carreira, adiciona uma perspectiva diferente.
Em primeiro lugar, eu queria ser ator e realmente, acho que essa experiência, bem como minha experiência na escola, me ensinou que existem muitas maneiras diferentes de se contar histórias diferentes. Apenas ser capaz de entrar no assunto e contar suas histórias da maneira que puder, seja você um ator, diretor ou escritor. Qualquer uma dessas diferentes facetas, é realmente ótimo poder fazer parte desta indústria.
Não sou um indivíduo muito focado, mas também quero me concentrar mais na direção e na escrita.
A competição de curtas Jameson First Shot é única, pois oferece mais do que apenas exposição e não perde tempo com um prêmio em dinheiro. O que ele oferece é uma experiência que normalmente só vem com a direção de uma produção de Hollywood, mas deliberadamente acelerada para aqueles que podem provar que têm coragem para administrá-la. Isso, então, planta a semente para que os três, um dia, se mudem para Tinseltown permanentemente?
Acho que vale a pena contar histórias onde quer que você esteja no mundo. Posso contar histórias onde quer que esteja, agora estou no Canadá. Vou contar histórias enquanto estou lá e se a vida me trouxer para LA novamente, vou contar histórias aqui, diz Jason.
Ollie honestamente diz que quer levar o que aprendeu em Hollywood de volta para a Inglaterra e fazer lá. A resposta de Alice é esperadamente australiana.
Acho que vou ficar em Sydney. Eu amo LA, mas é muito para mim. Gosto de estar na praia e ver um pouco de água. Eu preciso disso.
Antes de voltar para a noite quente de Los Angeles, pergunto a Dom se ele tem mais alguma coisa a acrescentar.
Tenho mais uma piada, mas não é oficial.
É uma pena que ele só conheça piadas sujas - a segunda foi ainda melhor.
Man of Many visitou Los Angeles como um convidado de Jameson