Em ‘Arcadia Earth’, Dazzle ilumina o perigo
Usando realidade aumentada, realidade virtual e instalações de luz e arte, os criadores desta exposição pop-up esperam inspirar ações sobre as mudanças climáticas.
Os criadores de Arcádia Terra querem despertar sua consciência. Mas eles também planejam tornar essa viagem de culpa extraordinariamente divertida.
O entretenimento, aliado ao esclarecimento, é o objetivo desta exposição pop-up sobre a crise ecológica, que foi inaugurada no final de agosto em Manhattan. Uma experiência envolvente composta por 15 quartos, Arcádia Terra combina projeções de vídeo, realidade aumentada e realidade virtual com instalações por mais de uma dúzia artistas ambientais .
Juntos, eles evocam as paisagens, profundidades marinhas e formas de vida que o aquecimento global ameaça. Em Oxygen Oasis, apresenta o trabalho de Justin Bolognino, Eric Chang e outros da empresa META , você vê orbes de luz flutuando para cima e proliferando, uma metáfora de como o fitoplâncton produz oxigênio.
ImagemCrédito...Victor Llorente para o The New York Times
Coloque um fone de ouvido de realidade virtual no espaço Subaquático, que inclui uma instalação de LED brilhante feita pelo artista Chika , e assistir a uma arraia gigante, um golfinho e outras criaturas marinhas nadando em um filme de Terra Subaquática .
Na sala chamada Our Land, outro filme VR, de Imersão Selvagem , coloca você diretamente no caminho de leões de aparência real, uma fêmea e um macho, que avançam em sua direção até que você esteja nariz com nariz.
A mudança climática é sempre contada de uma forma muito negativa, disse Vetores de São Valentim , um designer experiente que trabalhou no setor de varejo da moda antes de conceber o Arcadia Earth. Não acho que a negatividade seja poderosa, acrescentou. Seus objetivos eram tornar a exposição bonita e positiva.
Mas Arcádia Terra também levanta o alarme. Cada instalação contém um texto sobre danos ambientais. Você aprenderá, por exemplo, sobre a chamada Grande Mancha de Lixo do Pacífico, onde as correntes oceânicas acumularam poluição por plástico em uma área 11 vezes o tamanho do estado de Nova York. E que as práticas de pesca insustentáveis anualmente destroem espécies oceânicas suficientes para encher 153 caminhões de lixo da cidade de Nova York a cada hora.
Talvez o mais preocupante seja a observação de que tanto plástico invade os suprimentos de comida e água em todo o mundo que cada um de nós, sem querer, comemos o equivalente a um cartão de crédito por semana. (O Sr. Vettori disse que todas as informações da Arcádia foram examinadas por Oceanic Global e a World Wildlife Fund , organizações conservacionistas sem fins lucrativos que ajudaram na pesquisa dele.)
ImagemCrédito...Victor Llorente para o The New York Times
Os monitores se opõem a essas estatísticas preocupantes, listando maneiras pelas quais os visitantes podem ajudar. Isso inclui usar transporte público em vez de dirigir e evitar recipientes de plástico descartáveis - etapas simples. É como, ‘Faça uma coisa’, disse Vettori.
Conforme você explora cada sala, você também ouve uma voz melíflua proferindo os fatos e recomendações ambientais relevantes, apenas no caso de você estar muito ocupado tirando e postando fotos para ler os textos da parede. A exposição de 13.000 pés quadrados, que foi projetada com a mídia social em mente, requer um aplicativo gratuito para iPhone para ser totalmente explorada. (Se você tiver outro tipo de telefone, a Arcádia empresta um iPad.)
Baixar o aplicativo permite que você aponte seu dispositivo para símbolos nas paredes, pisos e tetos, uma ação que desencadeia outra exibição visual. Na exposição Sobrepesca, onde o artista Jesse Harrod criou tecidos coloridos com redes de pesca recuperadas, a leitura de códigos QR fornecerá listas de empresas e restaurantes locais que apóiam práticas sustentáveis. Em outras instalações, apontar um celular para um marcador faz com que a tela seja preenchida com pequenas imagens de lixo.
ImagemCrédito...Victor Llorente para o The New York Times
Eu gosto da visualização de dados, disse Basia Goszczynska (pronuncia-se BASH-a Gosh-CHIN-ska), um artista do Brooklyn de 34 anos que criou The Rainbow Cave para Arcádia. Sua instalação, que lembra o interior de um palácio de cristal, mas na verdade é feita de cerca de 44.000 sacolas plásticas - o número estimado usado a cada minuto no estado de Nova York - celebra a proibição das sacolas plásticas em Nova York, que entra em vigor em março. Matemática é uma coisa tão abstrata, ela disse. É difícil ter um impacto emocional com uma estatística. Estamos levando esses dados a um público mais amplo por meio da arte.
O Sr. Vettori, 48, traça a inspiração para Arcádia em 2017, quando participou de um Summit Series conferência e participou de uma apresentação do ambientalista Paul Hawken, editor do Drawdown, um livro sobre o aquecimento global.
Vettori disse que prometeu não tirar a pulseira para admissão à série até que ele tivesse criado um ambiente que levaria as pessoas a agirem em nome da Terra. (Ele ainda está usando.)
Como o Sr. Vettori planejou Arcádia com seus dois sócios, Kyle Calian e Aparna Avasarala, ele procurou criar um espaço sustentável incorporando material reciclado. Os artistas que ele recrutou incluem Etty Yaniv , cujas esculturas de aparência fantasmagórica em Plastic Tsunami (Sirens) consistem em resíduos coletados dos escritórios de Manhattan, e Cindy Pease Roe , cuja instalação Gyres incorpora objetos que ela coletou nas praias de Long Island, entre eles garrafas de refrigerante, brinquedos de praia e chinelos.
ImagemCrédito...Victor Llorente para o The New York Times
Talvez o participante mais conhecido seja Tamara Kostianovsky , 45, cujo trabalho foi exposto no Museu Judaico e no El Museo del Barrio. Sua arte aparece na seção Eat Less Meat, que Arcádia projetou com múltiplos espelhos - nós somos o que ingerimos - e paredes forradas de musgo. A escultura da Sra. Kostianovsky, Alchemy, que fica pendurada em um gancho de carne, é uma grande carcaça de animal feita de peças vibrantes de roupas recicladas presas a uma armadura de arame. Flores de tecido e videiras estourando de um lado compensam a maciez inerente.
Vejo isso como a personificação de uma metamorfose, disse Kostianovsky, da cultura da matança em direção às alternativas verdes. Embora essas instalações sejam inegavelmente caras, Vettori se recusou a revelar o custo total do Arcádia, dizendo apenas que era de centenas de milhares de dólares. E embora a exposição doe 10% de sua receita bruta para a Oceanic Global, seu principal parceiro educacional, e plante uma árvore para cada ingresso vendido, ela continua sendo um empreendimento com fins lucrativos. (Um bilhete de adulto de preço total é $ 33.)
ImagemCrédito...Victor Llorente para o The New York Times
É importante que seja lucrativo para que eu possa continuar fazendo isso, disse Vettori. A renda também significa que ele poderá desenvolver ainda mais o espaço, que ficará aberto pelo menos até janeiro. A Sra. Goszczynska concluiu recentemente Action Tracks, uma instalação que reveste a escadaria da exposição com placas de papelão coletadas após a greve climática da cidade.
Haverá placas vazias também, disse ela, para que as pessoas possam deixar suas próprias mensagens.