As feiras de arte voltam em chamas, precárias, mas desafiadoras

Artistas novos e esquecidos brilham no Armory Show, a maior feira presencial de Nova York desde a pandemia, e em outros shows pela cidade.

Dentro do extenso Javits Center, a nova casa do Armory Show, aguardando seus primeiros visitantes na quinta-feira.

Mesmo antes de Covid, o mundo da arte estava mudando rapidamente. As vendas que antes aconteciam em Nova York ou Basel, por meio de conversas abafadas, agora acontecem pelo Instagram em todo o mundo. Galerias grandes estão se fundindo para acompanhar mega-galerias, enquanto pequenas galerias, de alguma forma, vão se multiplicando.

Do ponto de vista estritamente comercial, a Semana da Arte deste outono - que foi adiada na primavera e vai até o domingo - representa uma tentativa de continuar como as coisas costumavam ser, embora com alguns ajustes. The Armory Show , a primeira grande feira de arte americana desde a pandemia, tornou-se ainda mais americana à medida que as restrições e complicações de viagens levaram 55 expositores, em sua maioria europeus, ao novo componente on-line da feira. Os visitantes do extenso Javits Center em Manhattan, a nova casa do programa, terão que provar que estão vacinados ou apresentar um teste de coronavírus negativo recente, como farão na maioria dos locais da semana. (Verifique os protocolos de saúde com antecedência.)

Quando o Armory Show mudou para o outono, programas de satélite, como Férias de primavera , Arte em papel , Clio , e o pouco elegante Independente seguiu até setembro. O novo Feira do Futuro , fundada em 2020, está finalmente acontecendo pessoalmente também. Em geral, essas são as feiras de arte de Nova York como você as conheceu e amou, ou odiou, e simplesmente não está claro ainda se o atendimento e as vendas manterão seu modelo viável.

Para a maioria das pessoas, é claro, o negócio da arte está em segundo plano agora. Questionada sobre o que conta como um sucesso na primeira aparição ao vivo da galeria em uma feira desde Covid, Lisa Spellman, a fundadora da Galeria 303 , respondeu, Apenas vendo pessoas! Ebony L. Haynes , que dirigirá o novo espaço TriBeCa da galeria David Zwirner em outubro, disse: Você nunca pode substituir ver arte pessoalmente.

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Essa empolgação em si é motivo para otimismo. Uma das principais razões para um mercado de arte próspero é a arte empolgante, disse Jeffrey Deitch , um galerista abrindo dois shows em Nova York neste fim de semana. E temos arte empolgante agora.

E pela primeira vez em muito tempo também temos uma comunidade vendo essa arte juntos. Como Tom Eccles , que dirige o Hessel Museum of Art, coloque, Art needs, ou the art market needs, uma sociedade em torno dele.

O que se segue é um guia para os destaques de uma nova temporada desafiadora, resiliente, precária e emocionante da arte - e de sua sociedade - em Nova York. Martha Schwendener analisa o Feira de Arte Independente , enquanto Siddhartha Mitter assume o novo Feira do Futuro , e eu visualizo o Armory Show , abaixo.

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Os 157 expositores do Javits Center estão divididos em seções: as apresentações em Foco , com curadoria de Wassan Al-Khudhairi, do Museu de Arte Contemporânea de St. Louis, são mais atuais; Presentes inclui galerias mais jovens; Somente é para apresentações de um único artista; e Galerias inclui nomes maiores.

Plataforma , uma seção independente no meio do corredor (procure as incríveis esculturas de papelão em relevo de Michael Rakowitz e uma enorme pintura de Benny Andrews), com curadoria de Claudia Schmuckli dos Museus de Belas Artes de São Francisco. Aqui estão as galerias que você não pode perder, junto com os números de seus estandes.

James Fuentes, F3

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Quando o artista haitiano-americano Didier William começou a expor em Nova York, ele estava pintando figuras escuras em painéis de madeira e marcando-as com centenas de pequenos buracos em forma de olho, sugerindo que estar vivo, especialmente como um homem negro, era ser ferido, mas estar ferido também era ver. Suas últimas figuras ainda estão cobertas de olhos, mas também são modeladas com mais confiança no espaço, bem como vestidas com redes de gotas de tinta coloridas. Just Us Three, que mostra duas figuras nuas carregando uma criança, pode oferecer uma chave para essa nova exuberância - o artista recentemente se tornou pai.

Galeria Carrie Secrist, F7

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Trabalhando como um coletivo chamado Hilma’s Ghost, em consulta com a bruxa profissional Sarah Potter, os artistas Dannielle Tegeder e Sharmistha Ray recentemente montou um lindo novo baralho de tarô de abstrações geométricas. Os 72 desenhos originais - junto com algumas pinturas relacionadas - estão em exibição aqui. A dívida para com Hilma af Klint é óbvia, mas o Fantasma de Hilma também tirou uma artista do ocultismo - desenhos de Pamela Colman Smith para o clássico baralho de tarô Rider-Waite, e os resultados são uma mistura fascinante - trippy mas funcional, ocupado mas harmonioso. (Decks também estão disponíveis.)

Galeria Ulterior, F13

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

O artista nascido na Irlanda e residente em Nova York George Bolster identifica um aspecto curioso dos visuais de ficção científica: que as paisagens mais convincentes do outro mundo são as que estão bem aqui na Terra. Filmando cenas fantasmagóricas do oeste americano em vídeo de alta resolução, ele escolhe as fotos e as renderiza como tapeçarias em cores quentes e levemente irreais. Eles são como anúncios farmacêuticos de alguma América alternativa, onde a pesquisa sobre psicodélicos nunca foi interrompida.

Filhas de Sargent, F21

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Na Feira do Corvo, uma reunião anual organizada pela Nação Apsáalooke (Crow) em Montana, as pessoas decoram seus carros com tecidos e outros objetos significativos e dirigem em um desfile. Fotografando esses veículos, cortando-os e montando-os contra um tecido estampado, o artista Crow Wendy Red Star traduz esses gestos em um meio e contexto drasticamente diferentes. Junto com as fotos está a escultura de uma caminhonete cinza com um grande capô de guerra no topo para combinar com a caminhonete real dirigida por seu pai, um veterano do Vietnã.

Galeria Eric Firestone, 228

Nasceu em Anniston, Alabama, e foi criado no Brooklyn, Jamillah Jennings ganhou alguma notoriedade como escultora, expondo com o marido, o pintor Ellsworth Ausby. Mas no final dos anos 1980, ela começou a fazer pinturas acrílicas sobre papel baseadas em fotos de seu pai e outros veteranos negros da Segunda Guerra Mundial, bem como de outros amigos e familiares, e esta é a primeira vez que os resultados foram mostrados . Com planos de fundo brilhantes e de cores sólidas e olhos claros, os retratos impressionam com sua franqueza; sua sofisticação sutil é registrada mais lentamente. Não perca as 15 penduradas dentro do armário do estande - ou duas fabulosas pinturas geométricas de Ausby .

Projetos Monclova, 340 , e Galeria Mundial, 224

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Um dos prazeres de uma feira de arte é a sincronicidade acidental - ecos não planejados entre obras em dois estandes não relacionados. Uma grande grade de fotos documentando uma performance chamada Tarefas diárias na 5ª Avenida, por Istvan Ist Huzjan, apresentado por Projetos Monclova da Cidade do México, mostra o artista em preto e branco procedendo de uma caminhada cruzada após a outra enquanto reúne todo o lixo na Museum Mile de Nova York. Do outro lado do Javits Center, Galeria Mundial de São Paulo apresenta um conjunto de obras austeras que incluem várias fotografias de linhas brancas sobre calçada preta de Ana Vitória Mussi.

Porão de Dastan, P33

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Você pode sentir o cheiro da névoa e sentir a areia sob os pés nessas cenas de acrílico das massas de água do Irã, algumas delas emolduradas em papel machê, pelo jovem pintor Meghdad Lorpour. Uma vista sem título da parte de trás de uma lancha captura especialmente o estranho fascínio de uma vista aquática, uma eternidade que não se importa conosco e é, portanto, tão assustadora quanto serena.

Lyles & King, P28

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

O pintor inglês Jessie Makinson tinha acabado de apresentar seu primeiro show solo em Nova York, um grupo sensual e desorientador de elfos e outros não exatamente humanos, quando Covid fechou sua galeria. Portanto, esta apresentação de um único artista, centrada em uma enorme imagem de espíritos da terra se consorciando em torno de uma poça negra e oleosa (Me Time), é uma estreia atrasada.

Galeria de Microscópio, P6

Jeanne Liotta faz trabalho sobre as esferas - aquela em que vivemos e aquelas em outras órbitas. O mais característico das colagens coloridas de gel sobre lightbox que aparecem aqui, junto com um par de esculturas de LED de Rachel Rosheger, é a habilidade com que se esquivam de todas as associações usuais. Eles não são ficção científica, ou astrológicos, ou excêntricos ou mesmo científicos. Uma imagem da Terra em particular, sobreposta por círculos concêntricos e uma seção amarela, parece enraizada em uma simples maravilha de observação, embora possa haver uma sopa de geometria grega antiga.

Goya Contemporary Gallery, S3

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Em uma feira de arte cheia de cores fortes lutando por atenção, seis colchas surpreendentes se destacam como o verdadeiro negócio. Feito por Elizabeth Talford Scott (1916-2011) nos anos 80 e 90, as peças têm formato irregular e incorporam fios soltos, miçangas, lantejoulas e até mesmo saquinhos apertados de pedras polidas junto com seus muitos pequenos fragmentos de tecido altamente padronizado. Eles são quase como feitos de matemática avançada: eles parecem muito complicados para serem combinados como composições singulares, mas de alguma forma, ainda assim, eles parecem.

Charles Moffett, S9

Uma reprise de A exposição recente de Kenny Rivero no Museu de Brattleboro, esta coleção de desenhos em papel encontrado pelo artista de 40 anos nascido em Washington Heights é uma feira de arte em si. Ingenuidade e sofisticação, inocência e percepção mudam de lugar no trabalho tão rapidamente que você se sente como se estivesse pisando em areia movediça. Tudo o que você pode fazer é seguir os conselhos do super-homem zumbi de olhos vermelhos inteiros e sonhar seus sonhos.

Bolinhos, S4

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Crédito...Jeenah Moon para o New York Times

Um par de animações em stop-motion de Hugo Crosthwaite , sobre a viagem de uma mulher de Tijuana aos Estados Unidos, estão em exibição aqui junto com dezenas dos desenhos usados ​​para fazê-los. Feitas com grafite e acrílico, as cenas ocupadas alcançam uma variedade de tons fascinantes: hectares de cinza de jornal, enrugados na perspectiva rasa dos desenhos, são periodicamente divididos por uma faixa repentina de preto aveludado.


The Armory Show

Até domingo no Javits Center, Manhattan. Os visitantes devem usar uma máscara e apresentar prova de vacinação completa ou um resultado de teste Covid-19 negativo em 72 horas. Bilhete cronometrado; thearmoryshow.com .