Atenção, passageiros! À sua direita, esta viagem está prestes a se tornar trippy

?? Masstransiscope, ?? uma peça do artista e cineasta Bill Brand, pode ser avistada dos trens Q e B na direção norte, perto da ponte de Manhattan.

O metrô de Nova York está cheio de obras de arte mais ou menos secretas, salvas de cores e formas ilícitas que você só pode apreciar se o trem da Lexington Avenue desacelerar perto de uma plataforma abandonada ou se você der um salto mortal nos túneis e tropeçar através de fragmentos de escritos autobiográficos maníacos pintados por um grafiteiro semimítico conhecido como Revs.

Mas por muitos anos, em direção ao final de um túnel do Brooklyn que leva à ponte de Manhattan, uma peça incomum de arte urbana ?? parte pintura, parte filme, parte experimento conceitual ?? foi mantido em segredo apenas por meio de negligência, camadas de marcas de graffiti e luzes fluorescentes que foram quebradas ou desligadas.

O trabalho foi ideia do artista e cineasta Bill Brand, que junto com a organização de arte pública Creative Time pediu à Metropolitan Transportation Authority no final dos anos 1970, mesmo quando o sistema estava começando a desmoronar, que ele transformasse as próprias faixas em arte .



Ele queria criar uma versão de transporte em massa de um zootrópio, o dispositivo de cinema mais antigo, construindo uma longa caixa de luz com fenda ao lado de uma linha de metrô com uma série de pinturas dentro de modo que, quando um trem passasse, os passageiros tivessem a ilusão de que o a pintura estava se movendo.

Acho que foi uma ideia tão absurda que ninguém se incomodou em dizer não, disse Brand na quarta-feira sobre a obra, que ele batizou com o título latino-americano de volta ao futuro Masstransiscope. Então eles continuaram tendo a próxima reunião ?? e então nós o construímos.

Embora milhões de pilotos o tenham visto, em meados da década de 1980, apesar dos esforços do próprio Sr. Brand para manter a obra de arte mantida, ela ficou em péssimo estado e por quase duas décadas ?? exceto por uma breve ressurreição por volta de 1990 ?? estava escuro ou era visto apenas como uma bagunça estranha e iluminada de tinta spray do lado de fora da janela do metrô.

Mas nos últimos meses, com a ajuda de uma concessão e do programa Arts for Transit da autoridade de transporte, o Masstransiscope está mais uma vez tocando para um grande número de públicos nos trens Q e B para Manhattan, conforme eles deixam a estação da Avenida DeKalb e se dirigem à ponte . Durante o verão, o Sr. Brand, com trabalhadores de transporte público, voluntários e limpadores profissionais de sinalização em Long Island City, recuperou todos os 228 painéis pintados à mão de dentro da caixa de luz e começou o laborioso processo de retirá-los.

No início de novembro, sem nenhuma cerimônia formal ou mesmo um comunicado à imprensa dos funcionários do transporte público, as luzes foram religadas e as formas brilhantes, tripartidas e principalmente abstratas do Sr. Brand começaram a se mover e se transformar (se o trem de onde você as vê não está rastejando devido ao tráfego à frente, como os condutores gostam de dizer).

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Crédito...Sara Krulwich / The New York Times

É uma peça adorada, disse Sandra Bloodworth, diretora do programa Arts for Transit, que instalou centenas de obras de arte permanentes no metrô desde 1985, de artistas proeminentes como Roy Lichtenstein, Elizabeth Murray e Al Held. O trabalho de Bill aconteceu antes mesmo do Arts for Transit surgir. E é por isso que realmente faz parte da história de Nova York. Foi um pequeno vislumbre do que pode vir, se você quiser.

Brand, que também é arquivista de filmes, disse que começou a pensar em um zootrópio do metrô enquanto andava de trem como estudante na Escola do Instituto de Arte de Chicago. Depois de se mudar para Nova York em meados da década de 1970, ele começou a experimentar maneiras de criar um.

Eu fui tão ingênuo, ele disse. Ele inicialmente concebeu um projeto muito mais ambicioso, usando fotografias ampliadas para criar uma tira de filme virtual atrás das paredes da caixa de luz. Ele queria mudar as imagens regularmente, fazendo um filme, em essência, que os passageiros do metrô veriam apenas em pequenos segmentos de 20 segundos ou mais, como uma versão loucamente atenuada dos seriados que um dia foram exibidos nos cinemas.

Ele percebeu que as imagens atrás das paredes precisavam ser brilhantes e hiperativas para ressoar em tão pouco tempo, então começou a pensar na obra como uma pintura em movimento. Mas suas idéias básicas ?? de reverter o paradigma do cinema fazendo com que as imagens permaneçam estáticas enquanto os espectadores estão em movimento; de criar o que ele considerava um filme que os espectadores veriam alguns segundos por dia, mas repetidamente ao longo de muitos anos, um filme de décadas ?? continuou o mesmo.

Um dos principais motivos para fazer o Masstransiscope foi descobrir por mim mesmo ?? como alguém que faz filmes obscuros que muitas pessoas não assistem ?? se seria diferente ter um público de massa, disse o Sr. Brand, que por vários anos no início dos anos 1980 fez um M.T.A. A chave é que alguém me escorregou e desceu até a estação de metrô abandonada da Myrtle Avenue, onde a caixa de luz fica para limpar e consertar a peça ele mesmo.

E o que descobri é que realmente não é tão diferente, disse ele.

Exceto, talvez, que ele cultivou fãs improváveis ​​como Lou Corradi, um maestro de metrô que viu a peça várias vezes ao dia durante anos no início dos anos 1980 e a amou tanto que rastreou seu criador. Muitos passageiros costumavam me questionar sobre o seu projeto, e eu não tinha nenhuma informação para dar a eles, tipo como quando eles perguntaram sobre atrasos no serviço! (piscar), o Sr. Corradi escreveu em uma mensagem de e-mail para o Sr. Brand em 2007, depois de avistar a massa escura do projeto em uma viagem de metrô.

Em um carro moderadamente lotado na linha Q na manhã de quarta-feira, a maior parte do público potencial do Sr. Brand, verdade seja dita, não percebeu o renascimento do Masstransiscope. Uma mulher russa endereçava lentamente cartões-postais com fotos do horizonte de Manhattan, enquanto um homem perto dela vasculhava uma sacola da Target cheia de contas de serviços públicos amassadas e uma mulher ao lado dele digitava uma mensagem de texto com o polegar para que pudesse enviá-la como assim que o trem apareceu na ponte.

Mas o Sr. Brand disse que amou a ideia de que talvez apenas alguns passageiros por trem, ou mesmo um, sonhando acordado na escuridão do túnel, tenha avistado a peça.

Mesmo sendo uma obra de arte pública, acaba sendo muito pessoal, disse ele. É como se fosse o segredinho de todos.

Ele acrescentou: Quando meu ego está baixo, gosto de encontrar adolescentes no trem e fazê-los olhar para ele.