De Elton John, os maiores sucessos da fotografia

Em 1993, Elton John pagou $ 193.895 por uma rara impressão de Man Ray’s Glass Tears (1932), tornando-a a fotografia individual mais cara vendida em leilão na época.

Elton John coleciona óculos excêntricos. Ele é menos conhecido como colecionador de fotografia - e ainda assim o cantor e compositor possui cerca de 8.000 peças que datam de 1910 até o presente.

Destaques dessa coleção agora estão sendo mostrados aqui na Tate Modern. Pelos próximos seis meses (até 7 de maio), The Radical Eye apresenta 191 trabalhos das décadas de 1920 a 1950 por uma parada de sucesso de fotógrafos incluindo André Kertesz, Edward Steichen, Man Ray, Irving Penn e Dorothea Lange. (Partes da coleção foram exibidas no High Museum of Art de Atlanta em 2000-1 e no Pinchuk Art Center na Ucrânia em 2007.)

O Sr. John e David Furnish, seu marido e co-proprietário da coleção, estão em negociações com a Tate sobre quais trabalhos eles irão disponibilizar para as coleções nacionais como um presente ou presente prometido, disse Simon Baker, curador sênior de fotografia da Tate Modern .



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Crédito...Fundação Irving Penn

Esta é, sem dúvida, uma das coleções de fotografia mais importantes do mundo, disse Phillip Prodger, chefe de fotografia da National Portrait Gallery, que não está envolvido na exposição. Ele contém muitos dos melhores exemplos das fotografias mais famosas do mundo, particularmente naquele período moderno entre as guerras.

John começou a colecionar fotos em 1990, pouco depois de sair da reabilitação por dependência de álcool, disse ele em uma entrevista publicada no catálogo do programa. Enquanto estava com amigos no sul da França, ele participou de um festival de fotografia e conheceu um galerista de Los Angeles que havia trazido fotos com ele.

Eu nunca tinha realmente notado a fotografia como uma forma de arte antes, disse ele na entrevista. Olhei para eles e pensei, ai meu Deus, são tão lindos. Comprei cerca de 12 no local.

O momento não poderia ter sido melhor, disse John. As fotos eram muito subestimadas naquela época. Ele começou comprando fotos do início do século 20, incluindo algumas que chamaram sua atenção quando criança, e procurou por impressões vintage. Em 1993, ele pagou $ 193.895 por uma impressão de Man Ray’s Glass Tears (1932), a fotografia mais cara vendida em leilão na época.

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Crédito...Espólio de André Kertész / Higher Pictures

Quando ele encontrou sua sobriedade, ele viu a vida com novos olhos, disse Newell Harbin, o diretor da coleção de John desde 2012. Ele percebeu, voltando para quando era criança e olhando para os pôsteres dessas fotos famosas, que isso era seu momento, e que ele realmente poderia começar a partir daí.

The Radical Eye é como um curso intensivo de fotografia: inclui quase todos os grandes fotógrafos do período e apresenta seus trabalhos tematicamente, em vez de cronologicamente. A maioria das fotos é em molduras de madeira douradas, revestidas de prata ou pintadas feitas para o Sr. John em Atlanta, onde ele tem uma casa.

Uma sala de retratos no início apresenta fotografias de Man Ray de Pablo Picasso, Constantin Brancusi e do poeta surrealista André Breton, entre outros; há um total de 25 trabalhos de Man Ray na mostra. A mesma galeria contém uma parede de retratos de canto de Irving Penn - em que figuras famosas como Spencer Tracy, Joe Louis, Duke Ellington e Salvador Dalí foram fotografadas espremidas em um canto de uma sala. Em outra parte da mostra estão obras significativas como Wall Street de Paul Strand, New York (1915) e Dorothea Lange’s Migrant Mother (1936).

Mas a exposição também contém muitas joias menos conhecidas, como a imagem de uma escada em caracol tirada por volta de 1928 por Werner Mantz ou as fotos surrealistas de Josef Breitenbach.

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Crédito...Tina Modotti

O que é realmente incrível sobre esta coleção é a proveniência de algumas das principais obras, disse Shoair Mavlian, curador assistente da Tate que organizou a mostra junto com Baker e Harbin. A Sra. Mavlian disse que a minúscula imagem do Nadador Subaquático de Kertesz foi a primeira impressão de contato feita pelo artista em 1917, e a fotomontagem de Herbert Bayer de 1932 Humanly Impossible (Autorretrato) foi a primeira impressão que a Bayer pintou e que a cada reprodução subsequente foi feito de.

Harbin, que anteriormente era gerente da coleção de fotografias do Art Institute of Chicago, disse que John colecionou trabalhos de todos os períodos, inclusive contemporâneo, e recentemente adquiriu obras de Christopher Williams e Sally Mann. Tem que falar com ele, ela disse. Ele não pega aquele fotógrafo apenas porque tem que marcar uma caixa.

O Sr. Prodger, da National Portrait Gallery, disse que John era muito inflexível em sua coleção e sempre buscava aqueles exemplos que emocionam quando você os vê.

É incrível não apenas que ele tenha para impressão de tal e tal, acrescentou, mas ele tem a imprimir.