Ingo Maurer, designer conhecido como poeta da luz, morre aos 87 anos

A fascinação vacilante do Sr. Maurer pela tecnologia levou a lâmpadas que ele fez a partir de memorandos rabiscados, filtros de chá e lâmpadas incandescentes com asas de penas.

O designer de iluminação Ingo Maurer em 1998 com duas das muitas lâmpadas artísticas que criou. Certa vez, ele disse que, para ele, a luz não é uma coisa, mas o espírito que captura você por dentro.

Ingo Maurer, um designer de iluminação alemão que foi prometeico em sua entrega de iluminação - fabricando lâmpadas com louças quebradas, memorandos rabiscados, hologramas, filtros de chá e lâmpadas incandescentes com asas de penas - morreu na segunda-feira em Munique. Ele tinha 87 anos.

Sua morte, em um hospital, foi anunciada por sua empresa, Ingo Maurer GmbH, que afirmou ser a causa complicações de um procedimento cirúrgico.



O Sr. Maurer tinha uma fascinação vacilante pela tecnologia que em nada diminuía sua reputação de poeta da luz, como era frequentemente descrito.

Sua primeira lâmpada, projetada em 1966, era uma grande lâmpada de cristal envolvendo uma menor. Chamado simplesmente de Bulbo (os nomes de seus produtos se tornariam mais fantasiosos), ele ganhou elogios do designer Charles Eames e, em 1968, passou a fazer parte da coleção do Museu de Arte Moderna de Nova York.

Para YaYaHo, que ele fez em 1984, ele formou uma lâmpada na forma de fios paralelos de baixa tensão coberto com lâmpadas halógenas que balançavam como joias. Em 2001 ele fez um primeiro lâmpada de mesa usando LEDs (EL.E.DEE) e depois anexando LEDs ao papel de parede em um padrão que lembrava rosetas cintilantes (Rosa, Rosa na Parede). Em 2005, ele incorporou LEDs orgânicos semelhantes a wafer em tampos de mesa de vidro , criando aglomerados estrelados sem conexões visíveis. Em 2012, ele colaborou com Moritz Waldemeyer, outro designer alemão, para produzir um estreito lâmpada de mesa com 256 LEDs simulando luz de velas piscando ( Minha Nova Chama )

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Crédito...Tom Vack / Ingo Maurer GmbH

Ele adorou a tecnologia que estava sendo lançada, mas para ele era como Houdini, disse seu amigo de longa data Kim Hastreiter, cofundador da revista Paper. Ele usou a tecnologia em suas lâmpadas como um truque de mágica.

Mesmo assim, Maurer nunca renunciou à velha lâmpada incandescente, com seu tom dourado e poder emocional.

Com Lucellino , ele asas de pena de ganso anexadas e suspendeu a lâmpada como um Cupido pairando, e com Onde está você, Edison ...? (Onde você está, Edison?) Ele o reinventou como um holograma projetado em uma sombra .

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Crédito...Hannes Magerstaedt / Getty Images

Mas, embora os materiais que usou para suas lâmpadas as tornassem engenhosas e atrevidas, o Sr. Maurer professou estar mais interessado no próprio meio de luz.

Tenho muita sorte de trabalhar com o material que não existe, disse ele em 2017 em um podcast produzido pelo varejista de design Arkitektura. Ele não podia pegar a luz em sua mão e dobrá-la e olhar para ela de diferentes lados, ele explicou; luz não é uma coisa, disse ele, mas o espírito que te pega por dentro.

Ingo Raphael Maurer nasceu em 12 de maio de 1932, filho de Theodor e Henny (Boeckmann) Maurer em Reichenau, uma ilha no Lago de Constança, no sul da Alemanha, perto da fronteira com a Suíça. Seu pai, pescador e inventor, morreu quando Ingo tinha 15 anos, e seu irmão, o mais velho de seus quatro irmãos, mandou-o deixar a escola e procurar trabalho. Ele poderia ser aprendiz, disseram-lhe, tanto como açougueiro ou como tipógrafo em um jornal local.

Ele escolheu o jornal. Embora não fosse uma carreira óbvia para um designer de iluminação, ele mais tarde apontaria as lições ensinadas pelas lacunas entre as formas das letras. A água cintilante do Lago de Constança também exerceu uma influência hipnotizante sobre ele, disse ele.

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Crédito...Markus Tollhof / Ingo Maurer GmbH

O Sr. Maurer viajou para os Estados Unidos em 1960, estabelecendo-se em San Francisco com sua namorada alemã, Dorothee Becker, e trabalhando como designer gráfico. Ele esteve lá por três anos, absorvendo as inspirações da Pop Art que ressurgiram ao longo de sua carreira.

Retornando a Munique como um recém-casado, ele fundou uma empresa chamada Design M para produzir sua lâmpada Bulb, bem como um armário de parede chamado Wall-All inventado pela Sra. Becker. (Atualmente é vendido pela Vitra sob o nome de Uten.Silo.) O casal se divorciou em meados da década de 1970.

Sua empresa, agora conhecida como Ingo Maurer GmbH, acabou se expandindo para incluir 70 funcionários e assumiu toda a sua própria fabricação local. Ele também executou ambiciosos cívico e privado comissões.

O Sr. Maurer deixa suas filhas, Sarah Utermoehlen e Claude Maurer, o diretor administrativo da empresa; e quatro netos. A segunda esposa do Sr. Maurer, Jenny Lau, morreu de câncer em 2014.

Um homem bonito com uma mandíbula quadrada e cabelos esvoaçantes que virou papel branco em suas últimas décadas, o Sr. Maurer tinha muito carisma, o que ajudou a impulsioná-lo em tempos econômicos difíceis.

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Crédito...Hannes Magerstaedt / Getty Images

Os italianos até pensaram que ele era italiano, disse Mariangela Viterbo, chefe de uma empresa de relações públicas em Milão, que o conheceu no final dos anos 1960, quando ele apresentou Bulb em uma feira em Torino. Nesse período, a grande visão do design moderno era dinamarquês ou finlandês. Ingo veio com algo mais parecido com o nosso temperamento - mais irônico, mais alegre. Isso fez a diferença.

Um momento culminante de ruptura ocorreu na feira de iluminação Euroluce, em 1994, em Milão, onde Maurer apresentou um lustre feito de cacos de porcelana suspensos. O dispositivo foi inicialmente chamado de Zabriskie Point, em homenagem ao filme de Michelangelo Antonioni, que tem a cena de uma casa explodindo em câmera lenta. Pelo menos um assustado visitante italiano da feira exclamou, Porca miseria !, uma frase que pode ser traduzida aproximadamente como Droga! O Sr. Maurer decidiu que preferia esse nome para o lustre.

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Crédito...Tom Vack / Ingo Maurer GmbH

Várias miserias de Porca! ainda são feitos à mão, a cada ano, mas o Sr. Maurer nunca se sentiu confortável com o alto preço, acima de 30.000 libras (cerca de US $ 38.000), conforme citado por pelo menos um site. Ele doou parte dos lucros para uma família que conheceu em Aswan, no Egito.

Nem todo mundo ficou encantado com seus designs absurdos. Revendo uma retrospectiva de 2007 do trabalho do Sr. Maurer no Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum em Manhattan, Ken Johnson escreveu no The New York Times: Embora algumas de suas peças sejam lindas de se olhar, seu trabalho em geral é tão precioso e ansioso para agradar que vai fazer você ansiar pela austeridade reprovadora da luz fluorescente minimalista Dan Flavin.

Paola Antonelli, curadora de design sênior do Museu de Arte Moderna, discordou.

Nunca vi ninguém experimentar tanto abandono, disse ela, e experimentar é o oposto de querer agradar.

A Sra. Antonelli forneceu ao Sr. Maurer um mostruário em 1998, quando ela incluiu suas lâmpadas em uma exposição de design, e pendurou Porca Miseria! na atual exposição do MoMA chamada Energia .

Ela disse que em um de seus eventos de design, o Sr. Maurer distribuiu óculos 3D de papel que criavam uma visão de pequenos corações quando o observador olhava para a luz.

Era tão ele, disse ela sobre sua extravagância. Em um par de óculos descartáveis.