A produção de '2001: uma odisséia no espaço' foi tão distante quanto o filme
Uma mistura de memorabilia, storyboards e adereços, uma exposição ilustra o turbilhão de influências por trás do filme inovador de 1968 de Stanley Kubrick.
Ao se aproximar de seu 52º aniversário, 2001: Uma Odisséia no Espaço continua sendo um dos filmes mais criativos e duradouros. Mas, do ponto de vista de 2020, pode ser difícil avaliar a amplitude de imaginação envolvida em sua criação.
Entrar Envisioning 2001: Odisséia no Espaço de Stanley Kubrick , uma nova exposição no Museu da Imagem em Movimento em Astoria, Queens, que vai até 19 de julho. A mostra reúne correspondência original, esboços, storyboards, adereços, videoclipes e muito mais para ilustrar como Kubrick, o diretor do filme, e Arthur C. Clarke, o autor de ficção científica que colaborou com ele no roteiro, começou a trazer o futuro para a tela. O museu exibirá 2001 em filme de 70 milímetros mensalmente enquanto a exposição é exibida, e várias séries de filmes paralelos - o primeiro, em filmes que inspiraram 2001, vai até 2 de fevereiro - complementará a vitrine.
A exposição, anteriormente apresentada no Deutsches Filminstitut & Filmmuseum em Frankfurt, é tecnicamente um desdobramento do aclamada apresentação de viagem que cobriu toda a carreira de Kubrick. Ele percorreu 19 cidades no início de 2004, mas nunca chegou a Nova York porque não havia espaço grande o suficiente para abrigá-lo, de acordo com a filha de Kubrick, Katharina Kubrick, na prévia para a imprensa do show de 2001 deste mês. Os sortudos que assistiram ao programa itinerante reconhecerão os mesmos pontos fortes (e talvez alguns dos mesmos pontos fracos).
ImagemCrédito...via Museum of the Moving Image, Nova York; Thanassi Karageorgiou
Envisioning 2001 mostra Kubrick como um diretor no comando de todos os aspectos do cinema, e sugere que ele e Clarke eram obsessivos quando se tratava de entender o assunto. Um dos primeiros itens da exposição é um formulário de solicitação de 1964, com o nome e endereço de Clarke, enviado à Força Aérea dos Estados Unidos. Ele buscou informações sobre um avistamento - que acabou por ser um satélite - que ele e Kubrick, então desenvolvendo a história para o filme, viram no céu de Nova York.
A gama de influências dos homens incluiu ciência, literatura, engenharia e até mesmo arte abstrata. As imagens caleidoscópicas e as cores giratórias do curta Allures de 1961 do cineasta experimental Jordan Belson, por exemplo - que fazia parte da ampla lista de visualizações pré-2001 de Kubrick - atuam como um antecedente da sequência Star Gate. O cientista de foguetes Wernher von Braun é mostrado em um episódio de 1955 de uma série de televisão da Disney explicando o design centrífugo de uma estação espacial muito parecido com o set de aproximadamente 30 toneladas construído para o filme de Kubrick. Esse cenário, que exigiu novas técnicas de engenharia e câmera, é visto em uma maquete, desenhos e um pequeno documentário promovendo o lançamento do filme, no qual um narrador fala sobre os requisitos da imaginação bizarra e incisiva de Kubrick.
ImagemCrédito...via Museum of the Moving Image, Nova York; Sachyn Mital
A equipe de Kubrick incluía o cientista Frederick I. Ordway III e o designer de produção Harry Lange, que havia trabalhado com a NASA e que pode ser visto em um clipe que descreve seus trabalhos como garantia da integridade científica do filme. A exposição mostra correspondência em que as idéias são examinadas quanto à precisão. A arte conceitual da Graphic Films, uma organização que fez filmes para a NASA, mostra designs tão detalhados que indicavam que a parte externa de uma nave espacial deveria parecer pré-tensionada. Mesmo o que há de mais moderno no mundo da tecnologia nem sempre foi bom o suficiente para Kubrick. Em uma carta, o diretor descreve os desenhos da IBM para o projeto de um computador como inúteis e totalmente irrelevantes para suas necessidades.
O planejamento para 2001 previa uma edição eletrônica do The New York Times; não aparece no filme, mas aqui você pode navegar por uma lista de manchetes do ano de 2001 que foram consideradas (ÚLTIMO URSO DE URSO MORRE NO ZOO CINCINNATI: ESPÉCIES AGORA EXTINTA - DÉCIMO ESTE ANO). Outras marcas, como Hilton, queriam ser citadas no filme, anunciando com humor que seus produtos ainda estariam por aí no início do novo milênio. Perto do falso Times, você pode ler um memorando que Kubrick enviou a um vice-presidente de sua produtora: Achei que você se divertiria: Esquire preparando capa para banca de jornal mostrando John Kennedy Jr. como o novo presidente dos Estados Unidos em 2001. ( O jovem Kennedy morreu em um acidente de avião em julho de 1999 - coincidentemente no mesmo dia em que o último filme de Kubrick lançado postumamente, Eyes Wide Shut, estreou nos cinemas.)
Uma parte do que pode ser visto em Envisioning 2001 cai na categoria de memorabilia simples - olhe, são os macacões de voo espacial reais usados por Keir Dullea, o ator que interpretou o astronauta Dave Bowman - e a exibição como um todo depende fortemente de reproduções, até mesmo de cartas. Usar réplicas é compreensível do ponto de vista educacional e preservacionista, mas também tira o show da magia da autenticidade. Esse não é o exterior original do HAL 9000, por exemplo; é simplesmente uma boa sósia.
ImagemCrédito...via Museum of the Moving Image, Nova York; Thanassi Karageorgiou
A exposição está no seu melhor não simplesmente exibindo o armazém Kubrick, mas enquanto conduz os visitantes do museu através dos processos de tomada de decisão ou abordagens inovadoras para problemas técnicos. Os diagramas explicam as técnicas fotográficas especiais que permitiram que o segmento Dawn of Man fosse filmado em um estúdio, em vez de na África, ou como Douglas Trumbull, o supervisor de efeitos fotográficos especiais, usou um processo chamado fotografia slit-scan para criar a geometria e cores da sequência Star Gate. Um monitor de vídeo exibe os créditos de abertura do filme duas vezes - primeiro com a trilha sonora otimista de Aaron Copland composta por Alex North que Kubrick rejeitou, depois com Also Sprach Zarathustra de Richard Strauss, que Kubrick empregou como música temporária e acabou se tornando parte da uma das aberturas mais famosas da história do cinema.
O fato de 2001 ter sido um filme revolucionário não é exatamente novidade, mas ainda é difícil imaginar um cinema dessa escala ou nível de criatividade - muito menos em um filme que estreou 15 meses antes do pouso na lua. À luz de tal golpe artístico, a coleção reunida no museu às vezes pode parecer uma confusão.
Mas ver o ano de 2001 dividido nesses componentes é instrutivo. A exibição faz com que uma grande conquista na produção de filmes pareça menos com um U.F.O. cinematográfico e mais como, bem, uma conquista - o produto de engenhosidade, talento e tenacidade. Ele ilumina a arte de um cineasta cujo gênio muitas vezes parecia inseparável da mística que o cerca.
Envisioning 2001: Odisséia no Espaço de Stanley Kubrick
Até 19 de julho no Museu da Imagem em Movimento, 36-01 35 Avenue, Astoria, Queens; 718-777-6888, Movingimage.us .