Novo Complexo de Artes da Fundação Prada em Milão

O novo complexo de artes de Milão da Fundação Prada foi projetado por Rem Koolhaas.

MILÃO - Há mais de 20 anos, o Fundação Prada vem realizando exposições de arte contemporânea em armazéns abandonados e igrejas abandonadas aqui, trazendo artistas contemporâneos como Anish Kapoor e Michael Heizer ao público italiano, muitas vezes pela primeira vez. A fundação também planejou projetos em outros lugares, como na época em que o artista belga Carsten Holler criou o Double Club, um restaurante e clube em um armazém vitoriano em Londres, atraindo clientes como Mick Jagger e Penélope Cruz.

Recentemente, no entanto, a Fundação Prada decidiu estabelecer casas permanentes para apresentar exposições e mostrar o seu vasto acervo de arte, principalmente obras dos anos 1950 até o presente. Quatro anos atrás, ele abriu um posto avançado em um palácio do século 18 no Grande Canal de Veneza. Agora ela está criando raízes no local de uma antiga destilaria em um bairro industrial degradado daqui. O arquiteto holandês Rem Koolhaas e sua empresa OMA criaram um amplo complexo com quase 120.000 pés quadrados de espaço de exposição que, quando for inaugurado em 9 de maio, está prestes a se tornar um importante destino internacional para as artes.

Depois de mais de 20 anos realizando exposições em todo o mundo, meu marido disse que achava que era hora de fazermos algo permanente em Milão, Miuccia Prada disse em uma tarde recente, tomando chá em uma sala de conferências em seu escritório perto do novo local, um espaço livre com apenas uma obra de arte, Five Doors de Gerhard Richter, consumindo dramaticamente uma parede inteira.



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Uma representação da ampla nova casa da Fundação Prada em Mlian, projetada pelo arquiteto holandês Rem Koolhaas. Com inauguração programada para 9 de maio, a instalação está prestes a se tornar um importante destino internacional de artes.

Crédito...OMA

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    Uma representação da ampla nova casa da Fundação Prada em Mlian, projetada pelo arquiteto holandês Rem Koolhaas. Com inauguração programada para 9 de maio, a instalação está prestes a se tornar um importante destino internacional de artes.

    Crédito...OMA

Embora a fundação tenha galerias modestas, esta será sua primeira presença séria no Milan. O novo local, um campus de edifícios dispostos ao redor de um pátio, tem mais do que o dobro do espaço de exibição das galerias do novo Whitney Museum of American Art.

Há apenas seis meses, a Fundação Louis Vuitton, o gigante da moda francesa de luxo, abriu um centro de artes em Paris, projetado por Frank Gehry, por cerca de US $ 143 milhões. Agora a Prada está dedicando um espaço ainda maior às artes no Milan. Chega em um momento em que o dinheiro privado de boas marcas de luxo está começando a preencher um vazio deixado pelos cortes do governo enquanto as economias europeias estão em queda livre. Ao mesmo tempo, essas empresas estão descobrindo que a associação com o mundo da arte as ajuda a aprimorar suas marcas e aumentar seu alcance. Da mesma forma que a LVMH abriu sua fundação em Paris, a Prada está consolidando a percepção exclusiva de que marcas como a deles lidam com coisas bonitas, disse Luca Solca, analista de produtos de luxo do Exane BNP Paribas em Londres. E a associação com a arte é uma extensão natural. Ele acrescentou que isso pode ser visto como uma tentativa da Prada de gentrificar ainda mais a marca.

Embora Milão possa ser um centro de design de moda e móveis, não é conhecida pela arte contemporânea ou pelo tipo de exposições inventivas em museus que atraem o público internacional. Com as instituições culturais da cidade prejudicadas por cortes no orçamento, há uma oportunidade de causar impacto. A nova Fundação Prada está construindo uma tradição que começou quando o colecionador Giuseppe Panza criou um destino de arte contemporânea em uma vila do século 17 em Varese nos arredores de Milão, disse Emily Braun, uma historiadora de arte e curadora italiana. Mas isso está certo em Milão; também é interdisciplinar e uma espécie de patrocínio que busca colaboração. Potencialmente, ele desempenhará o papel de um museu de arte contemporânea.

Haverá um teatro para filmes, apresentações ao vivo e palestras (Roman Polanski criou um documentário para a abertura), um bar milanês antiquado criado pelo diretor Wes Anderson, um centro para crianças e eventualmente uma grande biblioteca. A fundação estará aberta ao público sete dias por semana, e a entrada geral custará 10 euros (cerca de US $ 11). A Prada S.p.A., que atua como patrocinadora da fundação, financiou ela própria todo o complexo, segundo executivos da fundação. Embora Prada e seu marido, Patrizio Bertelli, executivo-chefe da marca de moda, não digam quanto custou, pessoas familiarizadas com o projeto acreditam que foi consideravelmente mais barato do que a Fundação LVMH.

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Crédito...Christian Jungeblodt

Salvatore Settis, historiador da arte e estudioso italiano que organizou exposições paralelas, uma para a nova fundação em Milão e a outra para sua casa em Veneza, considerou o projeto sem precedentes.

Não há nada comparável na Itália, disse ele em uma entrevista por telefone. Isso é algo realmente vanguardista. Ter uma fundação privada criando uma instituição permanente aberta ao público é um gesto importante, que terá um significado profundo agora e para as gerações futuras.

Sete anos em construção, o novo complexo de arte inclui edifícios industriais originais justapostos com novos e dramáticos.

Em um recente dia de primavera, o Sr. Koolhaas, em um capacete e tênis coberto de lama, estava inspecionando a construção. As pessoas falam sobre preservação e falam sobre nova arquitetura, disse ele, parado no meio do pátio apontando as funções de cada edifício. Mas isso não é nenhum dos dois. Aqui, o novo e o velho se confrontam em um estado de interação permanente. Eles não devem ser vistos como um só.

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Crédito...Robert Gober, via Matthew Marks Gallery

A destilaria original de 1910 - sete espaços incluindo antigos armazéns e silos de cerveja - manteve suas qualidades brutas, industriais e muitas vezes peculiares. Alguns dos espaços são como o Sr. Koolhaas os achou; outros foram reconfigurados, mas parecem não ter sido tocados. Os três novos edifícios são feitos de vidro, concreto branco e um alumínio que foi explodido, como o Sr. Koolhaas descreveu, para que tenha uma superfície arejada e espumosa. Um é um grande pavilhão de exposições para mostras temporárias; outra é uma torre de nove andares que abrigará instalações de longo prazo e um restaurante; o terceiro edifício, o teatro, tem paredes espelhadas dobráveis ​​de aço inoxidável, permitindo que o espaço se abra para o pátio para apresentações ao ar livre.

Ao contrário da Fundação LVMH, a Fundação Prada não venderá bolsas projetadas por arquitetos com sua etiqueta na inauguração. Nem terá o logotipo da Prada na fachada da fundação. Bertelli e a Sra. Prada disseram que mantiveram seu apoio às artes separado de sua marca e não estão chamando a sede da nova fundação de museu.

Como uma fundação privada na Itália, não há benefícios fiscais para o projeto, disse um porta-voz da fundação.

Queríamos usar a coleção como um instrumento para explorar ideias de muitas vozes diferentes, explicou a Sra. Prada. Embora o casal colecione arte por mais de duas décadas e esteja envolvido em todos os aspectos da fundação, eles reuniram uma equipe de especialistas, incluindo Germano Celant, um curador independente, e Astrid Welter, que chefia a equipe curatorial da fundação. Também contribuindo com ideias está um grupo de acadêmicos, historiadores e curadores que eles chamam de Conselho do Pensamento, que os mantém atualizados sobre os acontecimentos artísticos em todo o mundo.

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Crédito...Thomas Demand, VG Bild-Kunst, Bonn / Artists 'Rights Society (ARS), Nova York / Cortesia Matthew Marks Gallery

O programa inaugural da fundação é ambicioso. Uma das exposições, Serial Classic, organizada pelo Sr. Settis, explorará as noções de original e imitação, utilizando antiguidades romanas que são, na verdade, reproduções de originais gregos perdidos. Os empréstimos vêm de mais de 40 museus, disse Settis, incluindo o Louvre em Paris, o Prado em Madrid, o Museu Britânico em Londres e o Museu Metropolitano de Arte de Nova York. Em outras galerias, a poucos passos dos bronzes e bustos de mármore do século I, estarão instalações específicas do local criadas por renomados artistas contemporâneos.

(Portable Classic, uma mostra complementar organizada pelo Sr. Settis, abre em 9 de maio na fundação em Veneza. Ela incluirá cerca de 90 reproduções em miniatura de esculturas clássicas feitas principalmente do século XV ao século XVII.)

Nos últimos anos, fiquei muito interessado em antiguidades e tenho lido e estudado sobre elas, disse a Sra. Prada. Então, achei que seria fantástico abrir com exposições sobre arte antiga tanto aqui quanto em Veneza para mostrar a influência que elas tiveram em tanta arte que está sendo produzida hoje.

Também entusiasta por cinema, dança, teatro e literatura, a Sra. Prada, vestida com um vestido azul marinho simples e salto plataforma, exala uma curiosidade sem limites, questionando amigavelmente um visitante sobre as exposições atuais e artistas emergentes. Ela é conhecida por fazer visitas ao estúdio sozinha. Damien Hirst, Thomas Demand e Robert Gober, artistas que trabalharam com ela durante anos, dizem que ela simpatiza com as provações que acompanham seu trabalho, dada sua experiência em design de moda.

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Crédito...Fred Ernst

Recentemente, o Sr. Bertelli e a Sra. Prada não limitaram suas compras à arte dos séculos XX e XXI. A fundação adquiriu recentemente um estúdio de marchetaria do norte da Itália do final do século 15 - ou pequena sala com painéis - que será exibido em uma das novas galerias.

Haverá ecos da arte antiga na fachada de um dos prédios antigos, uma estrutura de quatro andares que o Sr. Koolhaas chama de casa mal-assombrada porque estava muito dilapidada quando a viu pela primeira vez. Ele agora tem um exterior dourado de sonho, aplicado por artesãos treinados na técnica ancestral de esfregar pequenos quadrados de ouro em uma superfície. A escolha do ouro, disse Dona Prada, dá importância a algo muito modesto e com o tempo, vai ganhando uma pátina macia como uma escultura antiga.

Milão é como uma panqueca com poucos elementos de arranha-céus, explicou Koolhaas. O ambiente é tão cinza que precisava de um pouco de cor. Conforme a luz muda ao longo do dia, ele acrescentou, o ouro vai lançar reflexos nos edifícios circundantes.

As obras de arte podem ser encontradas em lugares inesperados. Processo Grottesco, uma grande instalação de Sr. Demanda , o fotógrafo alemão que também já trabalhou como curador da fundação, estará à mostra em um espaço abaixo do teatro.

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Crédito...Paisagem do museu Hessen Kassel

A fundação exibiu a instalação em Veneza em 2007, e está recriando aqui. O Sr. Demand cria ambientes meticulosamente e depois os fotografa, neste caso uma gruta na ilha de Maiorca. Não só a fotografia monumental estará à vista, mas também todo o processo que levou à sua criação, incluindo materiais de pesquisa e o enorme conjunto da gruta - um modelo de papelão de 36 toneladas composto por 900.000 seções. A Sra. Prada persuadiu o Sr. Demand a guardar cada sucata, incluindo o modelo, uma primeira vez, de acordo com seu distribuidor, Matthew Marks, já que o artista normalmente destrói seus sets.

Também à vista da coleção da fundação estarão dezenas de pinturas, fotografias, desenhos, instalações e esculturas organizadas por momentos históricos da arte que a Sra. Prada considera relevantes hoje. Isso inclui Minimalismo Americano, Conceptualismo e Land Art, e trabalhos de Walter de Maria, Ed Kienholz, Bruce Nauman, Joseph Cornell e Pino Pascali. Existem também figuras mais jovens, como a escultora e animadora sueca Nathalie Djurberg.

Um dia recebi um telefonema do nada perguntando se Miuccia poderia vir, lembrou Gober, outro dia sentado em seu estúdio em Chelsea. Isso foi em 2009, e ela sempre voltava. Agora, um grupo de suas esculturas ocupará três andares da chamada casa mal-assombrada. Ela intuitivamente decidiu que eu deveria estar lá junto com Louise Bourgeois, disse Gober, satisfeito por estar emparelhado com um artista cujo trabalho ele admira há muito tempo.

Sua instalação inclui uma escultura de 2010 da perna de um homem com uma âncora presa, bem como uma nova versão do que parece ser uma grade que você encontraria na calçada de uma cidade. Os visitantes que perscrutam abaixo de sua superfície descobrirão um riacho com água corrente e um coração de vidro vermelho no centro do que parece ser um monte de gravetos, pedras, pedras e folhas mortas. Cada um desses objetos aparentemente naturais, no entanto, é uma escultura impecavelmente feita à mão.

Enquanto o nível da água corrente estava sendo testado em seu estúdio, o Sr. Gober discutiu a nova fundação. Não se parece com nada que alguém já tenha criado antes, disse ele, acrescentando que seu impacto no Milan será significativo. Mas, novamente, trabalhar com Miuccia é diferente do que trabalhar com a maioria dos colecionadores. Ela é como lidar com outro artista.