O Museu Expandido de Garagens da Rússia pretende ser um ator global de arte
MOSCOU - Membros do relativamente pequeno clã da arte moderna em Moscou ainda se lembram vividamente da festa de inauguração do Garage Center for Contemporary Culture sete anos atrás. Amy Winehouse tropeçou no palco, o bufê foi importado de Londres e os mundos da arte global, da moda e da fabulosa riqueza russa convergiram para cá como nunca antes.
Nos anos desde então, o Centro transformou-se em um elemento de vanguarda da cena artística, rebatizando-se como um museu ao longo do caminho. Enquanto o Museu Garage de Arte Contemporânea trabalha para inaugurar sua casa permanente na quarta-feira - um restaurante abandonado da era soviética reformado com um projeto de Rem Koolhaas - os organizadores estavam indecisos sobre se organizariam uma festa além de uma cerimônia espetacular de corte de fita. A ênfase está na arte, disse Daria Kotova, porta-voz da Garage.
Isso pode ser. Mas o Garage, visto como o museu privado mais importante criado na Rússia desde a revolução comunista de 1917, conquistou um lugar para si aqui, não apenas pela arte, mas por meio de uma abordagem inovadora para operar como um museu russo.
A empresária e colecionadora russa Dasha Zhukova abriu a Garage em 2008 com o apoio do marido, o bilionário do petróleo Roman A. Abramovich. Ela trouxe arte moderna e contemporânea para a Rússia que as pessoas aqui não teriam visto de outra forma, incluindo obras de Mark Rothko, Christian Marclay e Marina Abramovic.
A Rússia tem uma coleção impressionante de museus, mas muitos têm uma atitude arrogante em relação ao público. Os guardas mais velhos costumam tratar os visitantes como se fossem suspeitos, os programas educacionais são raros e os refeitórios são, na melhor das hipóteses, uma reflexão tardia.
The Garage atraiu um público jovem e descolado, tornando-se um destino. Criou programas de educação, especialmente para crianças; um restaurante popular; uma livraria que vende livros incomuns publicados pelo próprio museu; e uma biblioteca pública dedicada exclusivamente à arte. Seus guardas, renomeados como mediadores, foram treinados para sorrir e explicar as obras de arte.
Desde o início, esta instituição não estava apenas exibindo arte cara, importante e importante de todo o mundo, disse Valentin Diaconov, um crítico de arte do jornal Kommersant. Eles também tentaram ser o mais anti-museu-instituição que você pode ser na Rússia. Você fica com a esquisitice e o café.
ImagemCrédito...James Hill para The New York Times
No entanto, alguns se ressentem de que o Garage é frequentemente apresentado como um oásis em um deserto de arte, chamando seu apelo de uma questão de relações públicas.
Não são as lojas e restaurantes que determinam a qualidade do museu, Marina Loshak, o novo diretor do Museu Pushkin de Belas Artes, em Moscou, disse em uma entrevista. Gostaríamos de receber uma parte de seus jovens visitantes, e eles sonham em receber nossos visitantes experientes e educados.
A Sra. Loshak está supervisionando um esforço de US $ 425 milhões de sete anos para adicionar 11 prédios ao Pushkin. Ainda falta um café no momento. Enquanto elogiava o Garage, ela se refreou com a ideia de que ele estava definindo o padrão para todos os museus russos. O Pushkin atraiu pouco menos de dois milhões de visitantes no ano passado, contra 300.000 na Garagem, reconheceu o diretor da Garagem, Anton Belov.
Valery Orlov, um artista contemporâneo que trabalha com papel e fotografia feitos à mão e trabalhou no subsolo na era soviética, está entre aqueles para quem a Garagem sempre foi mais cena do que substância.
Esta é mais uma ideia social do que uma ideia artística, disse ele. O problema é que há cerca de 10 a 15 anos, muitas namoradas de homens ricos começaram a dar atenção à arte contemporânea. É uma tradição que, se você for um banqueiro rico, sua namorada abra uma galeria.
Orlov, cujo trabalho foi apresentado pelo Pushkin e em outros lugares, acrescentou: Parece que eles realmente não entendem o que estão fazendo.
Na Rússia, a arte contemporânea é difícil de vender: o estado condenou as formas de arte experimental por décadas. Portanto, a questão de longo prazo é se a Oficina pode atrair um público mais amplo.
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A nova casa do museu fica no Parque Gorky, recuperada nos últimos anos por moscovitas de classe média dos vagabundos e dos passeios de carnaval baratos pelos quais era conhecido. O prédio reformado de US $ 27 milhões, que mede quase 65.000 pés quadrados, é uma reforma do antes amado e então abandonado restaurante de 1.200 lugares conhecido como Vremena Goda (Estações do Ano). É grande em suas proporções e muito modesto em seus materiais, disse Zhukova em uma entrevista pelo Skype da França. Eu acho que a bela simetria é realmente impressionante aqui.
A preservação da estrutura oblonga de dois andares, construída na década de 1960, foi árdua. Até a abertura está chegando ao último minuto. Mais de 400 trabalhadores estão trabalhando sem parar para terminar antes que cerca de 1.500 convidados cheguem, e os funcionários do museu se recusaram a permitir a inclusão de cerca de 300 luminares do mundo da arte internacional.
Koolhaas e sua empresa, OMA, procuraram manter o que ele chamou de generosidade soviética das proporções interiores, disse Kate Fowle, curadora-chefe da Garage, para homenagear um estilo arquitetônico frequentemente esquecido. As paredes externas estão sendo substituídas por uma concha de policarbonato translúcido para atrair os visitantes do parque. Duas pinturas monumentais encomendadas ao artista russo Erik Bulatov que incluem a frase Come to Garage! será visível de fora.
Em vez de um acervo permanente, a Garagem será construída em torno de arquivos adquiridos pelo museu, principalmente a partir da década de 1950. Eles serão usados para construir uma estrutura ou árvore genealógica da arte contemporânea russa. É uma tarefa difícil porque muitas obras de arte underground da era soviética simplesmente desapareceram.
Nos anos desde que foi fundado, o Garage deixou de ser um posto avançado do mundo da arte globalizado para um lugar cujos próprios curadores podem organizar shows por meio de pesquisas realizadas internamente. A abertura de sua casa permanente visa cimentar essa transição.
O Garage deve ser uma janela para a arte importante do exterior e um lugar para mostrar como a arte contemporânea russa se conecta ao resto do mundo, disse Fowle. É uma coisa de mão dupla, ao invés de ser uma plataforma para o que está acontecendo em outros lugares, disse ela.
Zhukova e Abramovich colecionam arte contemporânea de outros países que a Garagem pode um dia abrigar, mas no momento sua coleção de arte não será combinada com os acervos do museu, disse ela.
ImagemCrédito...James Hill para The New York Times
Os dois estão arcando com cerca de dois terços do orçamento anual de US $ 13 milhões a US $ 15 milhões do museu. O restante virá de patrocinadores e receitas do museu.
O Sr. Belov, o diretor e outros disseram que era importante diversificar o financiamento. Se você quer ser uma boa instituição na qual as pessoas acreditam, não pode ser apenas um projeto unifamiliar, disse ele. Isso não é estável porque a situação política sempre muda.
A inauguração é construída em torno de oito exposições, com grande ênfase na grande coleção de arquivos do museu, bem como alguns artistas internacionais de renome. Uma retrospectiva Louise Bourgeois está programada para abrir em setembro.
Quatro apresentações têm suas raízes em pesquisas de campo dos arquivos, como uma que mostra como cineastas árabes e africanos foram influenciados por estudar na União Soviética. A fotografia incluirá imagens do arquivo de George Kiesewalter, um artista russo que documentou o movimento de arte underground de Moscou das décadas de 1970 e 80, que nunca foram exibidas. Haverá instalações de Yayoi Kusama do Japão e Katharina Grosse da Alemanha.
Colunas de papelão suportam um pavilhão que foi projetado pelo arquiteto japonês Shigeru Ban e abriga a garagem desde 2012. O museu exibirá o trabalho da Sra. Grosse lá até setembro, e o pavilhão será então demolido.
Uma equipe de 12 curadores do Museu de Arte Moderna de Nova York é esperada na inauguração de quarta-feira, juntamente com uma falange de diretores de museu, colecionadores, designers e outros. Dadas as tensões com o Ocidente sobre a invasão da Ucrânia pela Rússia, que levou ao cancelamento de algumas trocas de museus, o comparecimento esperado é considerado impressionante.
Entre os convidados esperados estão Thomas P. Campbell, diretor do Metropolitan Museum of Art; Eli Broad, o empresário e colecionador de arte; o artista Jeff Koons; e o produtor de cinema Harvey Weinstein. Outros esperados incluem Sheikha Mayassa al-Thani, o museu e empresário cultural do Qatar; François Pinault, o empresário e colecionador francês que controla a Christie's; e o designer Miuccia Prada e Patrizio Bertelli, presidente-executivo da Prada, que administram sua própria fundação de arte.
Ao abrir uma casa permanente para a Garagem, disse Zhukova, ela espera conectar a história da arte contemporânea russa internamente e, em seguida, ampliá-la, para conectá-la ao contexto internacional mais amplo da arte contemporânea.