O que você vê na arte? Quase 50 pessoas nos contaram
Queríamos entender melhor o frequentador de museus moderno. Fomos então à exposição Inacabada: Pensamentos Deixados Visíveis do Met Breuer e conversamos com os visitantes.
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MARTIN R. ANDERSON, 65, aperta os olhos para apreciar a geometria das pinturas do museu. Kate Davis, 24, diz que a luz do sol que reflete nas paredes do museu e na arte não pode ser reproduzida. Stan Kaplan, 65, voa pelo país só para ver um desenho de Leonardo da Vinci mais bonito que a Mona Lisa. E uma mulher idosa posta no Facebook uma selfie dela ao lado de uma obra-prima, provavelmente dando início a uma avalanche de aprovação da mídia social.
Estas foram observações coletadas durante um verão no mais novo museu da cidade de Nova York, o com Breuer , um posto avançado do Metropolitan Museum of Art que foi inaugurado em março na antiga casa do Whitney Museum of American Art. Não há muito teatralidade nas cenas - ao contrário, digamos, daquela que mostrava dois adolescentes em São Francisco que colocaram óculos no chão de um museu de arte para que pudessem assistir os turistas se reunindo em torno de sua instalação com fascínio. Mas, em conjunto, são uma medida - imperfeita e impressionista - do que atrai as pessoas aos museus e do que vêem quando lá chegam. Eles são reflexos dos tempos também, lembretes de que a arte é digerida de uma forma que não era. A arte recompensa a internalização, mas as distrações nos cercam. A crítica cultural é instantânea, impulsiva e viaja de forma viral.
Tentamos descobrir o que se passa na mente do frequentador do museu moderno, de forma não científica, observando o Met Breuer e entrevistando quase 50 admiradores da arte ao longo de dois meses, seus momentos pensativos perfurados por nossas perguntas enquanto examinavam as obras. O cenário foi a grande exposição inaugural de Breuer Inacabada: Pensamentos deixados visíveis, um trampolim tão provocante para as opiniões quanto qualquer outro. Centra-se na noção de arte inacabada e de forma ampla, exibindo obras que nunca foram concluídas, obras intencionalmente incompletas (não finito) e arte que suscita uma discussão conceitual sobre o que é completo, como uma pintura por gotejamento de Jackson Pollock. A exposição de dois andares - que termina sua exibição de seis meses no próximo fim de semana - vai dos anos 1400 até hoje e apresenta artistas tão variados como Ticiano, Andy Warhol e um adolescente Pablo Picasso.
Quanto aos entrevistados, incluíram alunos que disseram que museus são como comer vegetais e românticos que apreciam os intervalos para o almoço, quando podem entrar em um táxi para roubar alguns minutos de silêncio na frente de um quadro querido que já viram dezenas de de vezes antes.
Um punhado de obras, em particular, gerou a maioria dos comentários (um retrato no leito de morte da amante de um artista, uma pintura de alguém sendo esfolado vivo) e temas comuns surgiram ao longo do tempo (a onipresença da tecnologia, o curto período de atenção das pessoas).
Aqui está o que os frequentadores do museu disseram.
Martin R. Anderson, 65, Boston, terapeuta de trabalho corporal e artista
A obra de arte: James Hunter Black Draftee (1965) por Alice Neel
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Crédito...Tony Cenicola / The New York Times; Fundação COMMA, Bélgica, The Estate of Alice Neel, via David Zwiner, Nova York / Londres
Opinião do Sr. Anderson: Ele provavelmente foi morto porque sua família já teria ouvido falar dessa pintura e dito algo.
Outra perspectiva: Quando vi essa imagem nos anúncios, vi-a como contemporânea, como a capa de um álbum. - Steve Wolkwitz, 25, estudante
Debi Kops, 69, Nova York, guia turística
A obra de arte: Auto-retrato com peruca (1898-1900) de Pablo Picasso
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Propriedade de Pablo Picasso; Artists Rights Society (ARS), Nova York / Museu Picasso, Barcelona
Tomada da Sra. Kops : Ele provavelmente estava bêbado.
Outra perspectiva: Eu não sabia que era um Picasso. E então tipo, uau. É um Picasso. - Normandie Syken, 20, ilustradora
William Meyerhofer, 50, Nova York, psicoterapeuta
A obra de arte: Untitled I-VI (Green Paintings) (por volta de 1986) por Cy Twombly
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times
Opinião do Sr. Meyerhofer: Eu quero odiar isso, mas é tão bom.
É um verde horrível de algas. Mas você não pode negar. Ele agarra você. Mas parte de mim acha que é tão rude.
A obra de arte: O Esfolamento de Marsias (provavelmente na década de 1570) por Ticiano
ImagemCrédito...Palácio Arquiepiscopal de Olomouc, Kromiz
Opinião do Sr. Meyerhofer: É tão violento e terrível. Meu marido dizia: 'Eu não gostaria disso na parede da minha sala'. Isso deve ter sido o equivalente a um filme de terror de volta ao dia.
Outra perspectiva: Você está imaginando o que ele vai fazer com aquela faca. O balde: é o suficiente para segurar? E seus olhos - ele pode ver a dor chegando. - Stan Kaplan, 65, Los Angeles
Holly Campbell, 22, Melbourne, Austrália, estudante de história da arte
A obra de arte: A Visão de São João (1609-14) de El Greco
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; The Metropolitan Museum of Art, Nova York
A opinião da Sra. Campbell: Poderia ser um céu azul, mas talvez fosse estar escuro e tempestuoso.
Outra perspectiva: É tão moderno. E o que há com esses bebês loucos flutuando por aí? - William Meyerhofer
Michele Miozzo, 50, Nova York, neurocientista
A obra de arte: Cabeça de Mulher (La Scapigliata) (1500-5) de Leonardo da Vinci
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Galeria Nacional de Parma
A opinião do Sr. Miozzo: Isso está inacabado, mas você pode ver a psicologia de um personagem. Isso o força a pensar o que se passa na mente desta jovem. Isso me faz pensar: quem era ela? O que ela estava pensando?
Outra perspectiva: Eu penso em como ela é muito mais bonita do que a Mona Lisa. - Stan Kaplan
Outra perspectiva: Você precisa ver este com seus próprios olhos. Nenhuma reprodução que eu vi chega perto disso. - Martin R. Anderson
Jinny Choi, 21, Seul, estuda literatura inglesa na New York University
A obra de arte: You or Me (2005) por Maria Lassnig
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times
A opinião da Sra. Choi: Isso me fez pensar nas mulheres na Coréia, onde li que a taxa de suicídio é [muito alta]. Por algum motivo, pensei nisso.
Outra perspectiva: Isso é corajoso. Ela vendeu. Ela está acima do peso. Pense em como isso é corajoso. - Michele Miozzo
Kate Davis, 24, Nova York, assistente de uma fundação de arte
A obra de arte: Cart Full of Action (1986) por Cady Noland
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Galeria de Arte de Ontário, Toronto
A opinião da Sra. Davis: Eu não gosto disso. Acho que a questão não é mesmo se acabou, mas isso é mesmo arte? Eu pude ver isso em um estacionamento.
Outra perspectiva: É isso que o artista está colocando no mundo. Nada é uma perda de espaço. - Tony White, 29, Louisville
Nilza Oliveira, 65, and her daughter Michelle Oliveira, 36, Rio de Janeiro
A obra de arte: Gardanne (1885-86) por Paul Cézanne
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Museu Metropolitano de Arte
Opinião de Michelle Oliveira: O curioso para mim é por que eles estão inacabados. Que coisa melhor Picasso ou Cézanne sentiram que precisavam ir e fazer? Pega um café? Vai beijar uma garota?
Nilza Oliveira’s take: Um artista nunca termina, então sua arte nunca termina. Quando você termina, você o mata. Deixando-o inacabado, você o mantém vivo.
August Scotch, 22, estudante de design gráfico no Pratt Institute
A obra de arte: Buquê de peônias em uma jarra verde (1898) por Paul Cézanne
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Coleção privada
Tomada do Sr. Scotch: Esses espaços vazios podem ser leves. Se você colocar mais lá, é quase muita informação. Assim é permitido respirar.
Outra perspectiva: Existem apenas alguns traços aqui. Mas posso dizer que as pétalas parecem aveludadas. - Michele Miozzo
Sam Breed, 28, Nova York, fabricante de móveis
A obra de arte: Valentine Godé-Darel em seu leito de morte por Ferdinand Hodler
ImagemCrédito...Tony Cenicola / The New York Times; Kunstmuseum Solothurn
Tomada do Sr. Raça: Não está implorando para ser concluído.
Outras perspectivas:
Eu vi um monte de pinturas no leito de morte. Não percebi que era uma mulher até ver os pés. - Jeremy Cole, 24, designer, Toronto
Havia algo sobre se assumir como um homem gay nos anos 80 e ver tantos amigos meus morrendo que me lembra disso. - William Meyerhofer