William Kentridge: ‘The Refusal of Time’

A videoinstalação de cinco canais de William Kentridge, The Refusal of Time at the Met.

Museu Metropolitano de Arte até 11 de maio

Tudo está em movimento na mini usina elétrica que é The Refusal of Time, de William Kentridge. Em vídeos projetados por Kentridge e Catherine Meyburgh, os metrônomos batem forte como uma banda marcial sombria. Os ponteiros do relógio giram, espalhando rastros de estrelas. Os desenhos se apagam.

Mapas da África aparecem e desaparecem. Em um laboratório cheio de coisas que parecem molas de relógio gigantes, figuras revestidas de branco misturam poções ao som de uma partitura intensiva de tuba de Philip Miller. No centro da instalação teatral, uma máquina real, uma engenhoca de madeira com pistões bombeadores, parece funcionar como gerador de toda a peça.



Criado em 2012 para a Documenta 13, este trabalho complexo de som e luz meticulosamente programado, que dura 30 minutos, é uma colaboração entre o Sr. Kentridge, que mora na África do Sul, e Peter L. Galison, um professor de história da ciência e da física em Harvard, onde o Sr. Kentridge lecionou no ano passado. Ao pesquisar o trabalho de Albert Einstein e do matemático do final do século 19, Henri Poincaré, Galison descobriu que ambos os pensadores concluíram independentemente que o tempo, conforme vivenciado no mundo industrializado moderno, é um fenômeno relativo, em vez de universalmente fixo. Kentridge aborda a mesma ideia por meio de referências ao colonialismo europeu, que se esforçou para moldar culturas não ocidentais para definir conceitos de realidade, apenas para descobrir que essas culturas tinham realidades próprias diferentes, resistentes e, em última análise, assertivas.

A peça, que agrada ao público no melhor e mais desafiador sentido, foi recentemente adquirida em conjunto pelo Metropolitan e pelo Museu de Arte Moderna de São Francisco. Sua presença atual em Nova York é mais uma evidência bem-vinda da disposição relativamente recente do Met de investir em um novo trabalho ambicioso. E certamente a natureza da compra estabelece um modelo prático salutar, em uma época em que o caixa está apertado e os preços da arte nas alturas, para compartilhamento de recursos institucionais no futuro.