Zaha Hadid, arquiteta inovadora, morre aos 65 anos

Zaha Hadid em seu apartamento em Londres em 2008.

Dame Zaha Hadid, a arquiteta britânica nascida no Iraque cujas estruturas elevadas deixaram uma marca no horizonte e na imaginação de todo o mundo e, no processo, remodelaram a arquitetura para a era moderna, morreu em Miami na quinta-feira. Ela tinha 65 anos.

Hadid contraiu bronquite no início desta semana e sofreu um ataque cardíaco repentino enquanto era tratada no hospital, disse seu escritório, Zaha Hadid Architects em Londres.

Ela não era apenas uma estrela do rock e uma designer de óculos. Ela também liberou a geometria arquitetônica, dando-lhe uma identidade expressiva totalmente nova. A geometria tornou-se, em suas mãos, um veículo para novos espaços sem precedentes e arregalados, mas também para a ambigüidade emocional. Seus edifícios elevaram a incerteza a uma arte, transmitida nas formas estranhas de como alguém entra e se move por esses edifícios e nas questões que suas estruturas levantam sobre como eles são apoiados.



Seu trabalho, com sua fluidez formal - também implicando em mobilidade, velocidade, liberdade - falava de uma visão de mundo amplamente compartilhada por uma geração mais jovem. Não sou europeia, não faço trabalhos convencionais e sou uma mulher, disse ela uma vez a um entrevistador. Por um lado, todas essas coisas juntas tornam tudo mais fácil - mas, por outro lado, é muito difícil.

Sete dos designs mais impressionantes de Zaha Hadid

A ambiciosa arquitetura da Sra. Hadid se estendeu por todo o mundo. Aqui está uma olhada em alguns dos destaques.

Surpreendentemente, a Sra. Hadid nunca permitiu que ela mesma ou seu trabalho fosse classificado por sua origem ou gênero. Arquitetura era arquitetura: tinha raciocínio e trajetória próprios. E ela era única, uma desbravadora de caminhos. Em 2004, ela se tornou a primeira mulher a ganhar o Prêmio Pritzker, o Nobel de arquitetura; a primeira, por conta própria, a receber a RIBA Gold Medal, o maior prêmio de arquitetura da Grã-Bretanha, em 2015.

Inevitavelmente, ela gerou quase tanta polêmica quanto ganhou admiração, provocando protestos de defensores dos direitos humanos quando seu centro cultural de US $ 250 milhões em Baku, Azerbaijão, forçou a expulsão de famílias do local. Uma comissão para projetar um estádio no Catar - um plano sensual que mais do que alguns observadores compararam à anatomia feminina - se tornou, na verdade injustamente, um pára-raios para os críticos que condenam o tratamento dispensado aos trabalhadores estrangeiros pelo governo local. Ela processou por difamação um crítico que relatou falsamente que 1.000 trabalhadores morreram construindo seu estádio - antes mesmo de a construção começar. Ela ganhou um acordo e um pedido de desculpas.

Depois de vencer a competição para projetar um novo estádio para as Olimpíadas de 2020 em Tóquio, a empresa de Hadid foi demitida pelas autoridades japonesas, sob acusações de estouros de custo iminentes, uma decisão que Hadid declarou em voz alta injusta e política.

Zaha Hadid nasceu em Bagdá em 31 de outubro de 1950. Seu pai era um industrial, educado em Londres, que chefiou um partido progressista que defendia o secularismo e a democracia no Iraque. Bagdá foi um centro cosmopolita de ideias modernas, que claramente moldaram sua educação. Ela frequentou uma escola católica onde os alunos falavam francês, e muçulmanos e judeus eram bem-vindos. Depois disso, ela estudou matemática na American University em Beirute (ela diria mais tarde que seus anos no Líbano foram os mais felizes de sua vida).

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Crédito...Luke Hayes

Então, em 1972, ela chegou à Architectural Association em Londres, um centro de design experimental. Seus professores incluíam Elia Zenghelis e Rem Koolhaas. Eles acenderam minha ambição, ela se lembra, e me ensinaram a confiar até mesmo em minhas intuições mais estranhas.

As intuições da Sra. Hadid a levaram, entre outras direções, em direção à vanguarda russa e seus líderes: Vladimir Tatlin, El Lissitzky e Kazimir Malevich. Seu projeto de graduação na Architectural Assocation, chamado Malevich’s Tectonik, era uma proposta para um hotel no topo da Hungerford Bridge sobre o Tamisa.

Por um tempo, ela trabalhou no Office for Metropolitan Architecture do Sr. Koolhaas, em Rotterdam, uma empresa de vanguarda e cadinho para jovens arquitetos talentosos. Na década de 1980, ela estabeleceu sua própria prática em Londres. E ela começou a chamar a atenção com um plano não realizado em 1982-83 para o Peak Club em Hong Kong.

O conceito da Sra. Hadid era uma composição irregular de vigas e fragmentos flutuantes que desafiavam a gravidade, suspensos na face da rocha. Ele encapsulou o movimento dos anos 1980, denominado Desconstrutivismo. Durante esses anos, a Sra. Hadid produziu uma variedade surpreendente e super-refinada de pinturas e desenhos futuristas. Ela usou sua arte para testar ideias espaciais que ela ainda não poderia concretizar sem a ajuda de algoritmos de computador. Ela logo desenvolveu uma reputação de insiders como uma designer teórica líder de formas inovadoras com projetos não realizados, como a casa de ópera de Cardiff Bay, no País de Gales.

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Crédito...Christian Rich

Conseguir que seus projetos fossem construídos era outra coisa.

Em 1994, ela realizou sua primeira encomenda, um corpo de bombeiros no campus corporativo da Vitra, uma empresa de móveis, em Weil am Rhein, Alemanha. Inspirou um design de imaginação tipicamente descomunal: uma composição alada, todos os ângulos agudos e saliências. Os arquitetos ficaram impressionados. Os bombeiros, nem tanto. Eles se mudaram e a estação se tornou um espaço de eventos.

Sem comprometer ou conceder muito àqueles que consideravam suas obras impraticáveis, indulgentes e imprudentes, desde cedo ela aproveitou ao máximo, criativamente falando, as encomendas que recebeu. Quando seu Rosenthal Center for Contemporary Art em Cincinnati, um projeto relativamente modesto, foi inaugurado em 2003, Herbert Muschamp, então crítico de arquitetura do The New York Times, declarou que era o edifício americano mais importante a ser concluído desde o fim da Guerra Fria.

O centro pode, disse ele, ser experimentado como um exercício para intensificar a conexão mente-corpo. Apresenta pontos de vista com variedade suficiente para manter os fotógrafos fotografando felizes por muitos anos, acrescentou.

Seguiram-se projetos, como o Phaeno Science Center em Wolfsburg, Alemanha; o Pavilhão da Ponte em Saragoça, Espanha; e uma casa de ópera em Guangzhou, China, cujo design em forma de cristal de rocha ela comparou a seixos em um riacho suavizado pela erosão.

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Crédito...Iwan Baan

Suas fontes eram a natureza, a história, tudo o que ela achasse útil. O projeto da Sra. Hadid para o Maxxi, um museu de arte moderna em Roma, aludiu remotamente aos precedentes barrocos e se tornou um dos raros edifícios modernos da cidade a disputar a atenção com seus inúmeros locais históricos. Como o corpo de bombeiros, não era totalmente prático, mas era um edifício voluptuoso e musculoso, com vários níveis, com rampas que fluíam como riachos e pisos inclinados como colinas, muitas paredes desviando e desmaiando.

Demorou anos até que a Sra. Hadid ganhasse comissões importantes na Grã-Bretanha, onde se tornou cidadã e estabeleceu um escritório próspero. Seu Centro Aquático em Londres, construído para as Olimpíadas de 2012, era uma catedral para esportes aquáticos, com telhado ondulado e duas piscinas de 50 metros. Tornou-se um marco da cidade e uma atração de bairro, repleta de crianças e nadadores recreativos.

Seu sócio na Zaha Hadid Architects, Patrik Schumacher, desempenhou um papel instrumental e colaborativo em sua carreira. O Sr. Schumacher cunhou o termo parametricismo para abranger a abordagem baseada em computador que ajudou os conceitos mais extravagantes da empresa a se tornarem realidade. A Sra. Hadid chamou o resultado de uma linguagem orgânica da arquitetura, baseada nessas novas ferramentas, que nos permitem integrar formas altamente complexas em um todo fluido e contínuo.

Robert A.M. Stern, reitor da Escola de Arquitetura de Yale, onde a Sra. Hadid foi professora visitante neste semestre, descreveu seu legado na quinta-feira como uma arquitetura que eu nunca poderia ter imaginado, muito menos imaginado ser construída. Ele se lembra dela como mestre em um comentário cortante sobre o trabalho de outro arquiteto, mas também surpreendentemente caloroso, generoso e radiante, disse ele. Ela era como o sol.

Sobrevivida por um irmão mais velho, Haytham Hadid, de Beirute, ela deixa inacabado, entre outros projetos, um prédio de apartamentos de luxo ao lado do High Line na cidade de Nova York.

A Sra. Hadid incorporou, em sua devassidão e promessa, a era dos chamados arquitetos-estrelas, que vagavam pelo planeta em busca de seu próprio gênio criativo, oferecendo milagres, ocasionalmente realizando. Ela era maior do que a vida, uma força da natureza, como disse Amale Andraos, reitor da faculdade de arquitetura da Universidade de Columbia, na quinta-feira. Ela foi uma pioneira.

Ela era. Para as mulheres, pelo que as cidades podem aspirar a construir e pela arte da arquitetura.